لویی کان (17 فوریه ) یک معمار استونیایی-آمریکایی مستقر در فیلادلفیا بود و یک سبک به یاد ماندنی و یکپارچه ایجاد کرد. در بیشتر موارد، ساختمان های سنگین وزن او، متریال یا روش مونتاژ خود را پنهان نمی کنند. او مدال طلای ای آی ای و مدال طلای ریبا را دریافت کرد. در زمان مرگ، برخی کان را «بزرگترین معمار زنده آمریکا» می دانستند.
بیوگرافی لویی کان
لویی کان که نام اصلی او ایزادور لیب اشموئیلوسکی بود، در یک خانواده یهودی فقیر، در شوروی سابق و استونی حال حاضر به دنیا آمد. محل تولد دقیق او مورد بحث است، اما به طور گسترده ای آن را کورساره سارما می دانند، اگرچه برخی منابع به پرنو اشاره کرده اند. او دوران کودکی خود را در کورساره در جزیره سارما گذراند که در آن زمان بخشی از استان لیوونی امپراتوری روسیه بود. در سه سالگی زغال را در اجاق دید و اسیر نور زغال شد. زغال را در پیش بندش گذاشت که آتش گرفت و صورتش سوخت. او این زخم ها را تا آخر عمر با خود داشت.
در سال 1906، خانواده او به ایالات متحده آمریکا مهاجرت کردند، زیرا می ترسیدند که پدرش در طول جنگ روسیه و ژاپن به ارتش فراخوانده شود. ممکن است سال تولد او در روند مهاجرت به اشتباه ثبت شده باشد. طبق فیلم مستند پسرش در سال 2003، خانواده توانایی خرید مداد را نداشتند. آنها چوب های زغالی خود را از شاخه های سوخته می ساختند تا لویی بتواند از نقاشی ها درآمد کمی داشته باشد. بعدها با نواختن پیانو برای همراهی با فیلم های صامت در سینماها درآمد کسب کرد. او در 15 می 1914 تابعیت ایالات متحده آمریکا را دریافت کرد. پدرش در سال 1915 فاملیشان را به کان تغییر داد.
کان از دوران جوانی در هنر سرآمد بود و بارها برنده جایزه سالانه بهترین آبرنگ توسط یک دانش آموز دبیرستانی فیلادلفیا شد. در سال آخر دوره ای را در رشته معماری گذراند که او را متقاعد کرد که معمار شود. او پیشنهاد رفتن به آکادمی هنرهای زیبای پنسیلوانیا را رد کرد تا تحت بورسیه تحصیلی کامل در رشته هنر تحصیل کند، در عوض در مشاغل مختلف کار کرد تا شهریه خود را برای مدرک معماری در دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه پنسیلوانیا بپردازد. در آنجا، او زیر نظر پل فیلیپ کرت نسخه ای از کتاب سنت هنرهای زیبا که از تزئینات بیش از حد جلوگیری می کرد، مطالعه کرد.
پس از اتمام لیسانس معماری در سال 1924، کان به عنوان طراح ارشد در دفتر معمار شهر، جان مولیتور روی طرح های جشن های 150 ساله 1926 کار کرد. در سال 1928، کان یک تور اروپایی برپا کرد. او به ویژه به شهر قرون وسطایی با دیوار کارکاسون فرانسه و قلعه های اسکاتلند علاقه مند بود، نه به قلعه های کلاسیک یا مدرنیسم. پس از بازگشت به ایالات متحده آمریکا در سال 1929، کان در دفاتر پل فیلیپ کرت، منتقد سابق استودیوی خود در دانشگاه پنسیلوانیا و سپس با زانتزینگر، بوری و مدری در فیلادلفیا کار کرد.
در سال 1932، کان و دومینیک برنینگر گروه تحقیقاتی معماری را تأسیس کردند که اعضای آن به برنامه اجتماعی پوپولیستی و زیبایی شناسی جدید آوانگاردهای اروپایی علاقه داشتند. از جمله پروژه هایی که کان در طول این همکاری روی آنها کار کرد، طرح هایی برای مسکن عمومی است که او به اداره فواید عمومی ارائه کرده بود که از برخی پروژه های مشابه در دوران رکود بزرگ حمایت می کرد. آنها ساخته نشده باقی ماندند. یکی از مهم ترین همکاری های اولیه کان، همکاری با جورج هو بود. کان در اواخر دهه 1930 با هاو در پروژه هایی برای اداره مسکن فیلادلفیا و بار دیگر در سال 1940، همراه با معمار آلمانی الاصل اسکار استونوروف، برای طراحی توسعه مسکن در سایر نقاط پنسیلوانیا کار کرد. یک مشارکت رسمی در دفتر معماری بین کان و اسکار استونوروف در فوریه 1942 آغاز شد و در مارس 1947 به پایان رسید که پنجاه و چهار پروژه و ساختمان مستند را تولید کرد.
سبک معماری لویی کان
کان تا پنجاه سالگی به سبک معماری متمایز خود نرسید. او که در ابتدا در یک نسخه نسبتاً ارتدوکس از سبک بین المللی کار می کرد، به شدت تحت تأثیر اقامت به عنوان معمار در آکادمی آمریکایی در رم در طول سال 1950 قرار گرفت که نقطه عطفی در حرفه او بود. او پس از بازدید از ویرانه های ساختمان های باستانی در ایتالیا، یونان و مصر، رویکرد بازگشت به اصول را در پیش گرفت. او سبک خاص خود را توسعه داد، زیرا تحت تأثیر جنبش های مدرن قبلی بود، اما توسط ایدئولوژی های گاه جزمی آنها محدود نشد. در دهه های 1950 و 1960، کان به عنوان معمار مشاور کمیسیون برنامه ریزی شهر فیلادلفیا، چندین طرح برای مرکز فیلادلفیا طراحی کرد که هرگز اجرا نشد.
در سال 1961 او از بنیاد گراهام برای مطالعات پیشرفته در هنرهای زیبا کمک هزینه دریافت کرد تا حرکت ترافیکی را در فیلادلفیا مطالعه کند و پیشنهادی برای سیستم راه راهی ایجاد کند. او این پیشنهاد را در یک سخنرانی در سال 1962 در کنفرانس بین المللی طراحی در آسپن کلرادو توضیح داد.
«در مرکز شهر، خیابان ها باید به ساختمان تبدیل شوند. این باید با حس حرکتی که از خیابان های محلی برای ترافیک غیرمحلی مالیات نمی گیرد، تداخل داشته باشد. باید سیستمی از راه راه‌ها وجود داشته باشد که منطقه ای را در بر بگیرد که بتواند خیابان های محلی را برای استفاده شخصی خود بازیابی کند و باید طوری ساخته شود که این راهرو دارای طبقه همکف مغازه‌ها و منطقه قابل استفاده باشد.»
زندگی شخصی لویی کان
کان سه فرزند از سه زن داشت. او با همسرش استر صاحب یک دختر به نام سو آن شد. با آن تاینگ که همکاری کاری و رابطه شخصی خود را با کان در سال 1945 آغاز کرد. او همچنین صاحب یک دختر به نام الکساندرا شد. وقتی تاینگ در سال 1953 باردار شد، برای کم شدن این رسوایی، برای تولد دخترشان به رم رفت. با هریت پتیسون، او صاحب پسری به نام ناتانیل کان شد . آن تاینگ یک معمار و معلم بود، در حالیکه هریت پتیسون یک معمار منظره پیشگام بود. در آگهی ترحیم کان در نیویورک تایمز ، نوشته پل گلدبرگر ، تنها از استر و دخترش به عنوان بازماندگان نام برده شده است.
جوایز و افتخارات لویی کان
کان در سال 1953 به عضویت مؤسسه معماران آمریکا (ای آی ای) انتخاب شد. او در سال 1964 به عضویت مؤسسه ملی هنر و ادبیات درآمد. در سال 1964 مدال فرانک پی براون را دریافت کرد. در سال 1965 او به عنوان دانشیار در آکادمی ملی طراحی انتخاب شد. او در سال 1968 به عضویت آکادمی علوم و هنر آمریکا درآمد و مدال طلای ای آی ای، بالاترین نشانی که توسط ای آی ای در سال 1971 اعطا می شود و مدال طلای سلطنتی توسط موسسه سلطنتی معماران بریتانیا (ریبا) در سال 1972 اعطا شد. در سال 1971 نیز جایزه لوح طلایی آکادمی دستاوردهای آمریکا را دریافت کرد.
آثار و طرح های لویی کان
گالری هنر دانشگاه ییل، نیوهیون، کانکتیکات (1951-1953)
گالری هنر دانشگاه ییل اولین کمیسیون مهم لویی کان بود. سقف ها که ضخامت آنها سه فوت (0.9 متر) است از شبکه ای از دهانه های مثلثی تشکیل شده است که چشم را به سمت بالا به فضاهای هرمی سه وجهی با نور کم می کشاند. این فضاهای در معرض وسایلی برای انتقال خدمات گرمایشی، سرمایشی و برقی در سراسر گالری ها فراهم می کنند.
آزمایشگاه تحقیقات پزشکی ریچاردز، دانشگاه پنسیلوانیا، فیلادلفیا، پنسیلوانیا (1957-1965)
آزمایشگاه پزشکی ریچاردز پیشرفتی در حرفه کان بود که به تعیین جهت های جدید برای معماری مدرن با بیان واضح فضاهای خدمت رسان و خدمتگزار و تداعی آن از معماری گذشته کمک کرد.
مؤسسه سالک، لا جولا، کالیفرنیا (1959-1965)
مؤسسه سالک قرار بود پردیسی متشکل از سه خوشه اصلی باشد: مناطق جلسات و کنفرانس، محله های زندگی و آزمایشگاه ها. فقط خوشه آزمایشگاهی، متشکل از دو بلوک موازی که یک باغ آبی را در بر می گیرد، ساخته شد. دو بلوک آزمایشگاهی منظره ای طولانی از اقیانوس آرام را قاب می کنند که توسط یک فواره خطی نازک که به نظر می رسد به افق می رسد برجسته شده است. آن را "مسلماً اثر تعیین کننده" کان نامیده اند.
کلیسای روچستر، نیویورک (1959-1969)
کلیسای روچشتر که توسط پل گلدبرگر، منتقد معماری برنده جایزه پولیتزر، به عنوان یکی از بزرگترین سازه های مذهبی قرن بیستم نامگذاری شده است. فرورفتگی های بلند و باریک پنجره ریتم نامنظمی از سایه ها را در نمای بیرونی ایجاد می کند در حالیکه چهار برج نورانی دیوارهای کلیسا را با نور غیر مستقیم و طبیعی پر می کنند.
کتابخانه آکادمی فیلیپس اکستر، نیوهمپشایر (1965-1972)
کتابخانه آکادمی فیلیپس اکستر جایزه بیست و پنج ساله را توسط مؤسسه معماران آمریکا در سال 1997 به لویی کان اعطا کرد. دهلیز دراماتیک آن دارای دهانه های دایره ای عظیمی در پشته های کتاب می باشد.
موزه هنر کیمبل، فورت ورث، تگزاس (1967-1972)
موزه هنر کیمبل دارای حفره های مکرری از طاق های بشکه ای شکل سیکلوئید با شکاف های نورانی در امتداد رأس آن است که آثار هنری به نمایش گذاشته شده را در نور پراکنده دائمی در حال تغییر می پوشاند.
مرکز هنرهای متحد، فورت وین، ایندیانا (1973)
مرکز هنرهای متحد تنها ساختمانیست که از چشم انداز پردیس هنر با ده ساختمان تحقق یافته است، تنها تئاتر و ساختمان کان در غرب میانه می باشد.
جاتیو سانگشاد بابان - ساختمان مجلس ملی (1962 - 1974)
ساختمان مجلس ملی در داکا پاکستان شرقی (بنگلادش کنونی) آخرین پروژه کان بود. کان قرارداد طراحی را با کمک مظهرالاسلام، یکی از دانشجویانش در دانشگاه ییل که با او کار می کرد، منعقد کرد. به گفته رابرت مک کارتر، نویسنده: «این یکی از بزرگترین بناهای معماری قرن بیستم است، و بدون شک کار بزرگ کان است.»
