لوکوربوزیه با نام چارلز ادوارد ژانرت، (زاده 6 اکتبر 1887 در سوئیس - درگذشته 27 اوت 1965 در کاپ مارتین فرانسه)، معمار و شهرساز سوئیسی که طرح هایش ترکیبی از کارکردگرایی جنبش مدرن با اکسپرسیونیسم مجسمه ای جسورانه بود. او به نسل اول مکتب بین المللی معماری تعلق داشت و در نوشته های متعدد خود تواناترین مبلّغ آنها بود. او در معماری خود با حس قوی اکسپرسیونیسم به آرمان های کارکردگرای نسل خود پیوست. لوکوربوزیه اولین معماری بود که از بتن خشن استفاده کرد، تکنیکی که ذائقه او را برای زهد و اشکال مجسمه سازی ارضا کرد. در سال 2016، 17 اثر معماری او توسط یونسکو (سازمان آموزشی، علمی و فرهنگی ملل متحد) در فهرست میراث جهانی قرار گرفت.
زندگینامه و تحصیلات لوکوربوزیه
لوکوربوزیه در شهر کوچکی در منطقه کوهستانی ژورای سوئیس متولد شد که از قرن هجدهم مرکز ساعت سازی جهان بود. او در تمام زندگی خود با سختی این محیط و پاکیزه بودن محیط پروتستان عجین شده بود. لوکوربوزیه در 13 سالگی مدرسه ابتدایی را ترک کرد تا میناکاری و حکاکی صفحه ساعت، حرفه پدرش را در مدرسه هنرهای تزئینی در لاروس فون بیاموزد. در آنجا، چارلز ال پلاتنیه، که لوکوربوزیه بعدها او را تنها معلم خود نامید، تاریخ هنر، طراحی و زیبایی شناسی طبیعت گرایانه هنر نو را به او آموخت.
ال پلاتنیه تصمیم گرفت لوکوربوزیه پس از گذراندن سه سال تحصیل، معمار شود و اولین تمرین خود را در پروژه های محلی به او داد. از سال 1907 تا 1911، لوکوربوزیه به توصیه او مجموعه ای از سفرها را انجام داد که نقش تعیین کننده ای در آموزش این معمار خود آموخته داشت. در طول این سالها سفرهایی به اروپای مرکزی و مدیترانه داشت و سه کشف بزرگ معماری انجام داد. منشور اِما در گالوزوی توسکانی، تضادی بین فضاهای جمعی وسیع و «سلول های زنده فردی» ارائه کرد که اساس تصور او از ساختمان های مسکونی را تشکیل داد. او از طریق معماری اواخر رنسانس قرن شانزدهمی آندریا پالادیو در منطقه ونتو ایتالیا و مکانهای باستانی یونان، نسبت کلاسیک را کشف کرد. سرانجام، معماری عامه پسند در مدیترانه و شبه جزیره بالکان، فهرستی از اشکال هندسی را به او داد و همچنین به او یاد داد که نور و استفاده از منظره را به عنوان پس زمینه معماری به کار گیرد.
سبک معماری لوکوربوزیه
لوکوربوزیه در 30 سالگی برای زندگی به پاریس بازگشت، جایی که شکل گیری او یک سال بعد با ملاقات نقاش و طراح آمده ازانفان، که او را با هنر پیچیده معاصر آشنا کرد، تکمیل شد. ازانفان، لوکوربوزیه را وارد پیوریسم کرد. زیبایی شناسی تصویری جدید او که انتزاعات پیچیده کوبیسم را رد کرد و به اشکال هندسی خالص و ساده اشیاء روزمره بازگشت. در سال 1918 آنها با هم کتاب مانیفست پیوریست (پس از کوبیسم) را نوشتند و منتشر کردند. در سال 1920، با شاعری به نام پل درمی، آنها یک نقد آوانگارد جدلی را پایه گذاری کردند؛ روح جدید. راه را برای هنر و علوم انسانی باز کرد. با همکارانی درخشان، ایدههایی را در معماری و شهرسازی ارائه کرد که قبلاً توسط آدولف لوس و هنری ون دی ولده بیان شده بود. با سبک های گذشته و با تزئینات غیرساختاری پیچیده مبارزه کرد و از کارکردگرایی دفاع کرد.
عناصر اصلی معماری لوکوربوزیه
بتن ناتمام با پنجره های پوشیده از آفتاب گیرهای بتونی عظیم، نماهای مجسمه سازی، خطوط سقف های شیب دار و رمپ های یادبود عناصر اصلی معماری او هستند که بلافاصله معماران سراسر جهان را تحت تأثیر قرار دادند.
آثار معماری لوکوربوزیه
ویلا ساوا
یک ویلا و دروازه مدرنیستی در پوآسی، در حومه پاریس فرانسه است. این بنا توسط لوکوربوزیه و پسر عمویش پیر ژانرت طراحی شد و بین سالهای 1928 و 1931 با استفاده از بتن مسلح ساخته شد. این پروژه یکی از مهم ترین پروژه های این معمار فرانسوی است.
موزه ملی هنرغربی توکیو
یک موزهٔ هنری است که در پارک اوئنو در توکیو، پایتخت ژاپن واقع شدهاست. این موزه با معماری لوکوربوزیه در سال 1960 میلادی تأسیس شد و به هنر غرب اختصاص دارد.
مرکز هنرهای بصری کارپنتر دانشگاه هاروارد
این مرکز توسط لوکوربوزیه طراحی شده و جزو قدیمی ترین ساختمان های تاریخی آمریکا قرار دارد. مرکز هنرهای بصری کارپنتر در سال 1964 در پردیس دانشگاه هاروارد افتتاح شد.
کاخ کنگره استراسبورگ
این کاخ یکی از پروژه های جاه طلبانه لوکوربوزیه بود که در سال 1964 ساخته شد.
کنسولگری فرانسه در برازیلیا
این کنسولگری درس سال 1964 توسط لوکوربوزیه ساخته شد.
کلیسای سنت پیتر فریمینی
این کلیسا یکی از طراحی های بزرگ و بتنی لوکوربوزیه بود که در سال 2006 بعد از چهل و یک سال که از مرگ او می گذشت، ساخته و اجرا شد.
لوکوربوزیه علاوه بر تمرین معماری، هنر و نوشتن، تعدادی اشیاء را نیز طراحی کرد، از جمله یک مجموعه مبلمان (1928) با پیر ژانرت و شارلوت پریاند که شامل صندلی ال سی 1 و صندلی راحتی ال سی 4 بود.
کتاب های لوکوربوزیه
ارتباط با ازانفان آغاز کار لوکوربوزیه به عنوان یک نقاش و به عنوان یک نویسنده بود. ازانفان و لوکوربوزیه (در آن زمان هنوز با نام ژانرت شناخته می شد) با هم مجموعه ای از مقالات برای روح جدید نوشتند که قرار بود با نام مستعار امضا شوند. ازانفان برای دیوانه نام مادربزرگش را انتخاب کرد و برای ژانرت نام لوکوربوزیه را پیشنهاد کرد، نام جد پدری اش. مقالات نوشته شده توسط لوکوربوزیه با عنوان معماری «به سمت» گردآوری و منتشر شد. این کتاب که بعداً به عنوان «به سوی معماری جدید» (1923) ترجمه شد، به سبکی گویا نوشته شده است که می توانست ویژگی لوکوربوزیه در دوران طولانی او به عنوان یک مجادله گر باشد. «خانه ماشینی برای زندگی است» و «خیابان منحنی مسیر الاغ، خیابان مستقیم، جاده مردان» از جمله جملات معروف او هستند. کتاب های او که خطوط اساسی فکری آنها ناشی از سفرها و سخنرانی ها بود، در 45 سال تقریباً تغییر نکرد و کتاب های مقدسی برای نسل های بعدی معماران بودند.
ازجمله معروف ترین آنها می توان به برنامه ریزی شهری، شهر فردا، زمانی که کلیساها سفید بودند، منشور آتن، درباره شهرسازی، سه مؤسسه و ماژولار اشاره کرد.
درگذشت لوکوربوزیه
لوکوربوزیه در سال 1965 به طور ناگهانی در حال شنا درگذشت. برای مردی که فکر می کرد در زمان خودش آنقدر دچار سوءتفاهم شده بود، مراسم تشییع جنازه ملی برگزار شد و در سال 1968 بنیاد لوکوربوزیه ایجاد شد.